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La fotografía en el diseño gráfico

Mon, 18 Sep 2023 15:00:00 +0000

La fotografía se puede definir como una herramienta o instrumento esencial para, en este caso, trasmitir a través del diseño gráfico. Hoy en día, la fotografía ha pasado a ser una herramienta cotidiana de la que podemos aprovecharnos desde niveles particulares a profesionales, y por supuesto a la hora de elaborar un diseño, hacemos uso de esta herramienta tan necesaria a un nivel profesional, con un fin mayoritariamente comunicativo. Para realizar dichas fotografía de forma adecuada a lo que necesitamos, es necesario tener claro previamente lo que queremos realizar o queremos trasmitir, que vamos a enseñar, con que fin, y por supuesto donde se va a utilizar esa fotografía.

¿Cómo se implementan las fotografías en un diseño?

La fotografía como elemento principal en nuestro diseño

Hay muchas ocasiones en las que una imagen cobra mayor protagonismo en nuestro diseño. Si queremos destacar un producto o servicio en nuestra composición, habitualmente el uso de una fotografía, es necesario o incluso primordial para comunicar de forma adecuada. Ejemplos de este tipo podemos verlo principalmente en la cartelería, donde destaca la imagen por encima de todo, pero dispone de un texto o elementos gráficos de forma que sirven como apoyo comunicativo y ayuda visual.

A menudo con el fin de destacar y llamar la atención actualmente, se utiliza la manipulación digital en las fotografías como apoyo comunicativo, por lo que la labor del diseñador cobra mayor importancia a la hora de crear la idea comunicativa.

La fotografía como elemento secundario en nuestro diseño

Es conveniente que la fotografía complemente el contenido, para que el lector amplíe la información de lo que se le está comunicando. El uso de este recurso gráfico es necesario estudiarlo y considerar ¿qué va a comunicar? y ¿cómo va a comunicar el mensaje?

No se trata de “poner” una fotografía para llenar un espacio. A nivel de composición, es importante ubicar dicho elemento de una manera que cumpla con el espacio apropiado para que tenga una buena legibilidad y se relacione directamente con los otros elementos gráficos a diseñar.

Un ejemplo de fotografía como elemento secundario, es en revistas, periódicos o incluso stock de productos, siempre como complemento al contenido textual o datos técnicos, para que se tenga una imagen clara de lo que se esta tratando.

¿Qué hace a una fotografía profesional o adecuada a nuestro diseño?

Debido a que una imagen, en este caso una fotografía, va a comunicar su estética desde el momento de la toma por parte del fotógrafo. Su relación con lo que se pretende comunicar va a estar presente en ella desde un principio, semánticamente y estéticamente, para lograr, en el caso de la fotografía periodística, su complemento con el texto. O en el caso de la fotografía de producto, destacar los valores a transmitir al publico objetivo. Aunque este trabajo puede ser únicamente por parte del fotógrafo, hay que tenerlo siempre en cuenta para se sepa previamente como trabajar y conseguir previa a la toma de fotos lo que se pretende. Por ello el diseñador gráfico, tiene que tener al menos unas nociones básicas de fotografía y así que tengan una mejor comunicación con el fotógrafo y por lo tanto realizar un trabajo más profesional.

¿Qué se tiene en cuenta al hacer una fotografía?

El fotógrafo y el diseñador tiene que tener en cuenta la fotografía como una imagen en la composición final de su proyecto. Por lo que teniendo en mente los valores de la misma, como se ha comentado anteriormente. Hay que profundizar en ello, eligiendo aspectos como la predisposición de la imagen, eligiendo las dimensiones de la misma, ancho y alto dependiendo de para que se vaya a utilizar. La tonalidad o colores destacados de la imagen, pensando en lo que va a transmitir, la imagen de marca o donde se va a incluir esa imagen. Los modelos que se vayan a usar en el caso de que se usen para atraer al publico objetivo, pudiendo usar personas del mismo tarjet. Iluminación adecuada, ya que dependiendo de la disposición, intensidad o temperatura de la luz, expresa diferentes cosas. Y por supuesto el emplazamiento de la imagen, puede que una foto de estudio resulte fría para lo que se pretende transmitir.

Utiliza fotografías en tus propios diseños

Como has podido ver, la fotografía toma una gran importancia en el diseño, ya que tanto la fotografía de producto y publicidad requiero de mucho trabajo y experiencia en el diseño y fotografía, pero si tienes una idea nosotros la hacemos realidad.

En DISFLY tenemos experiencia con la realización, producción y asesoramiento para la creación de cualquier servicio gráfico, por lo que no dudes en contactarnos si nos necesitas.

Diferencia entre logotipo, Imagotipo, Isotipo e Isologo

Mon, 11 Sep 2023 15:00:00 +0000

¿Qué pensarías si te dijera que algo a lo que has llamado logotipo toda tu vida realmente no lo es?

Tenemos una gran cultura visual de marcas. Llevamos toda la vida viendo marcas de ropa, de alimentos, tecnología… Podemos diferenciarlos fácilmente por sus nombres, tipografías, colores… Podemos decir que conocemos cientos de logotipos y somos capaces de asociarlos a diferentes tipos de productos de un rápido vistazo.

¿Pero qué pensarías si te dijera que algo a lo que has llamado logotipo toda tu vida realmente no lo es? Bueno, realmente hemos englobado muchos términos en uno solo. Los términos que no diferenciamos son logotipo, isotipo, imagotipo e isologo.

En un entorno de agencia de publicidad y marketing, saber lo que significa ciertos términos publicitarios es fundamental para la comunicación y la comprensión. Aunque es posible que no siempre los uses, comprenderlos te hará más eficiente en lo que respecta al diseño gráfico.

Al contratar los servicios de un estudio de diseño gráfico solemos denominar incorrectamente la palabra logo o logotipo para hacer referencia a una serie de conceptos muy diversos, conocer los siguientes conceptos puede ayudarnos a saber lo que buscamos.

¿Qué es un logo?

Generalmente se denomina logo a la representación visual o símbolo gráfico con la función de identificar visualmente una marca, producto, servicio o empresa, para facilitar su reconocimiento y comunicación.

Sin embargo, como dijimos antes, no se trata de ningún dibujo gráfico representativo de una marca, sino que hay diferentes tipos o elementos diferentes que identifican cada proyecto, y no es necesariamente un logo.

La mayoría de las personas llaman logo a la representación visual de una marca pero podemos hacer diferentes distinciones entre todos ellos. Es normal que para generalizar se utilice el nombre de logotipo o simplemente logo. Vamos a ver qué es un logotipo, cuál es la diferencia entre isotipo y logotipo, isologo e imagotipo.

Logotipo, isotipo, imagotipo e isologo… ¿Qué son?

El significado real de logotipo muchas veces no coincide con el elemento al que nos referimos. Si trabajamos en diseño gráfico y publicidad debemos hacer estas distinciones. Los términos como Logotipo, isotipo, imagotipo e isologo definen las diferentes tipologías que existen para la representación visual de una marca.

Qué es un logotipo

Logotipo es un símbolo gráfico de una marca que se compone sólo de letras o tipografía. Algunos ejemplos de logotipos serían los diseños para Canon, CocaCola, Google o Samsung, Disney… por ejemplo.

Y no sólo tienen que ser palabras, también pueden ser siglas, firmas… Es importante que según el idioma sea fácil de leer.

Un gran ejemplo es el logo de la consola Wii que se pronuncia igual en todos los idiomas. Buscaron algo sencillo y universal. Todo lo contrario ocurre con la marca Nike. Siempre tendremos la duda de ¿Cómo hay que pronunciar el nombre de la marca Nike? ¿”Naik” o “Naiki”? En 2014 Phil Knight, cofundador y presidente de la junta de directores de la compañía norteamericana aclaró esta “gran” incógnita. Se debe pronunciar “Naiki” aunque entre los hisponoparlantes es muy raro utilizar este termino.

Qué es un isotipo

Es la representación gráfica de una marca cuando se compone sólo de una imagen o figura. No hay tipografía, no lo puedes leer aunque sí puedas entender qué representa el diseño. Como ejemplos Apple, Mc Donald´s, Twitter o Nike.

En muchos casos el isotipo es un resultado de la evolución de una marca. Por ejemplo Mc Donald´s hasta el 2003 usaba el conjunto del nombre y la «M». Las nuevas generaciones ya crecen aprendiendo el nombre sin necesidad de mostrarlo. Es un caso de evolución y simplificación.

Qué es un imagotipo

El termino Imagotipo se debe utilizar cuando en la representación visual de una marca existe un elemento pictográfico junto al texto. Podríamos decir que es una unión de un isotopo o isotipo con un logotipo. Tenemos un conjunto formado por un elemento que podemos leer y otro que no. Serían imagotipos Domino´s , WWF, LG y Spotify.

En muchos casos pueden funcionar por separado. En el caso de la marca adidas normalmente encontramos un imagotipo (símbolo+nombre) pero en muchos diseños encontramos que se utiliza solo el nombre o solo el símbolo aislados. Y no solo eso que según la línea de ropa, se emplean unos símbolos u otros. Esto crea un ecosistema de sub marcas.

Qué es un isologo

Para terminar, el isologo es una figura que unifica imagen y tipografía en un mismo elemento. Importante, debe tener un nombre que se pueda leer y es indivisible de la figura. Como ejemplos nombrar a BMW, Burguer King, NASA o Ford.

Para mi estos últimos son los más complejos de realizar, la tendencia es la de simplificar por lo que en muchos casos la evolución natural sea de un isologo a un isotipo. Hay un motivo principal y es que la representación en smartphones, tablet y otros dispositivos requiere de imágenes sencillas sin textos en pequeños tamaños que dificultan su lectura.

Conclusiones

Lo que llamamos marcas, logotipos, logos, los vemos a todas horas en multitud de aplicaciones: packaging, ropa, automoción, electrónica… Todo tiene una marca con su nombre, su representación gráfica y sus diferentes colores. Hemos hablando de logotipos, logos y marca desde que tenemos uso de razón.

Pero muy poca gente conoce las diferencias entre las diversas representaciones gráficas de las marcas. Solemos hablar en general de logotipos, pero los profesionales del diseño y la publicidad deben conocer las diferentes tipologías.

Si diferenciaremos los conceptos de una forma rápida:

Logotipo: solo tipografía.

Isotipo: solo un icono.

Imagotipo: suma de logotipo e isotipo.

Isologo: compuesto por parte gráfica y textual de forma indivisible.

¿Por qué dicen que "lo barato sale caro"?

Mon, 04 Sep 2023 15:00:00 +0000

Autor: Diana González

Seguramente alguna vez has escuchado la frase “lo barato sale caro” y te has preguntado qué significa en el fondo esta frase.

En pocas palabras, se refiere a que las alternativas baratas o de bajo costo de algunos productos o servicios pueden aparentar brindarnos ahorros, pero al considerar la inversión total o el retorno en la inversión no hay tal ahorro.

Ejemplos para ilustrar esto suceden tanto en nuestro consumo personal como el de la empresa. Ejemplos incluyen productos de mala calidad, los cuales tienen que ser reemplazados con mayor frecuencia con los respectivos costos y tiempos adicionales implicados o bien aquellos con una curva de eficiencia tan baja que en una visión a largo plazo, salen más caros por los consumibles que gastan.

Lo cierto, es que basta prestar un poco de atención a nuestro día a día para darnos cuenta de que hay un sinfín de ejemplos que justifican la frase, tanto en nuestra vida diaria como en el trabajo.

En el hogar:

-Pilas desechables: Uno de los ejemplos más claros y transversales son las pilas desechables, las cuales suelen estar pensadas para productos de uso diario, como el control remoto. Al tener que cambiarlas frecuentemente, no solo hace que no valga la pena la diferencia de precio, sino que también nos quita tiempo y esfuerzo el buscar pilas nuevas.

-Focos: Un caso comprobado desde hace varios años es que los focos ahorradores o LED, con un precio mayor que los incandescentes, generan un ahorro en electricidad considerable que termina por compensar ese gasto extra. A pesar de que muchos reconocen esta diferencia, la gran mayoría no se motiva a realizar el cambio e “invertir en un ahorro”.

-Ropa más barata: Los comercios alternativos suelen entregar una amplia oferta de productos textiles a bajo costo y, como es de esperarse, de productos adquiridos en lugares de poca confianza (en algunos casos, en la propia calle). Su duración es mucho más limitada que los conseguidos en las grandes tiendas, obligándonos a reemplazarlos en el corto plazo.

En la empresa:

-Uso de software o proveedores desconocidos: Las empresas suelen funcionar como un circuito continuo e idealmente ininterrumpido. Por ello, un software sin licencia o un proveedor desconocido cuya reputación aún no ha sido correctamente evaluada, significa un gran riesgo para el correcto funcionamiento de dicho circuito. Es el caso, por ejemplo, de una actualización que repentinamente impide su uso y, por ende, paraliza el trabajo de una o varias áreas de una organización. O bien el caso de un proveedor que no ha sido correctamente identificado y que roba información valiosa de la empresa para utilizarla en su contra.

Incluso, comprar un software "barato" podría ocasionar fallas en la compañía ya que por sus "características", tienden a ser más vulnerables ante ataques cibernéticos o ser baratos por ser ellos en si mismos el ataque cibernético. Posiblemente permita el fácil acceso a hackers o incluso esté aliado con ellos y esa sea la razón de su bajo precio, hacia la información confidencial y poner en riesgo la seguridad de la empresa.

En contraste, cuando se utilizan proveedores confiables,con procesos confiables y licencias y certificaciones en reglas, se está ahorrando mucho en riesgos y costos futuros.

-Materias primas de menor calidad: Son cientos las industrias que pueden caer en el desastre por utilizar materias primas de menor calidad. Ya sea textil, alimentaria, inmobiliaria, etc. A veces por la tentación de reducir costos, lleva a los encargados a tomar muy malas decisiones y adquirir materias primas que no cumplen del todo con los estándares de calidad. Esto aplica también a servicios de comunicación como las llamadas, los SMS y el internet. Algunas empresas, por ahorrar en el costo de estos insumos, descuidan la calidad. Las llamadas se escuchan entrecortadas, dando una mala experiencia a los clientes que llaman al centro de contacto. Los SMS no llegan, rompiendo los procesos que la empresa tanto ha trabajado en poner en orden. El internet no funciona a la velocidad adecuada, paralizando todo los procesos de la empresa.

Las consecuencias pueden ser diversas. Por ejemplo, una marca de ropa que saca al mercado una línea de bajo costo, con muy mala calidad, termina dañando su imagen corporativa y reduce la confianza que los consumidores tenían en ella. Asimismo, una cadena de restaurantes que utiliza materias primas en mal estado va a ocasionar que sus clientes se intoxiquen y, como resultado de esta decisión, provocará el cierre de varias sucursales. Una aseguradora que ahorra en su proveedor de telecomunicaciones y contrata una solución barata, da una mala experiencia a sus usuarios que terminan cambiándose de aseguradora. Un banco, que utiliza los SMS como medio de activación de la tarjeta de crédito, termina sin activar las tarjetas porque los SMS no llegaron y con ellos pierden varios miles de pesos en cada tarjeta colocada.

-Reducción de costos en diferentes áreas: Es correcto que una empresa esté en búsqueda de reducción de costos, pero esto no debe interferir con el funcionamiento idóneo de cada área. No hay que olvidar que las empresas al buscar rentabilidad pueden hacerlo en dos frentes: ahorros y crecimiento de ingresos. Muchos proveedores de mayor costo, en realidad también facilitan y atraen el crecimiento de ingresos para la marca, y con esto superan mucho el posible ahorro que se pudiera tener con un proveedor "mediano".

Si solamente se requiere recortar el presupuesto de un área con el fin de ahorrar, podría producirse que en un futuro el desempeño de esta sea deficiente y la compañía poco a poco se vea afectada tanto en productividad como en ingresos.

Es una certeza que parte del atractivo de un proveedor, sobre todo cuando este se convierte en un proveedor "clave" de un negocio, es el precio, pero sin duda es importante que tanto usuarios como las áreas administrativas evalúen no solo precios si no métricas como el TCO - Total Cost of Ownership (costo completo de propiedad) y los ROI - return on investmen (retorno en la inversión) de cada proveedor analizado, sin dejar de lado temas como la experiencia, reputación, seguridad e innovación en el tiempo. Un proveedor clave puede llegar a convertirse en un gran aliado para cualquier firma, y vale la pena evaluar la conveniencia de realmente trabajar como una alianza de largo plazo.

Conforme pasa el tiempo muchos artículos "baratos" se convierten en grandes y constantes inversiones, en donde siempre se terminará pagando más, sea en recompras, mantenimientos, retrabajos, inestabilidad o pérdida de información. La recomendación es no dejarse guiar por esas “soluciones fáciles” y tener presente que "lo barato sale caro".

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¿Por qué es tan importante un buen logo?

Mon, 28 Aug 2023 15:00:00 +0000

Cuando piensas en todos los factores necesarios para lanzar un negocio, crear un logo puede no parecer una prioridad. ¡Pero deberías!

“Quizás ni siquiera necesite un logo”, susurra una pequeña voz en tu cabeza.

No escuches esa voz. No podías estar más equivocado. Tu logo es fundamental para hacer que tu marca tenga éxito. De hecho, es tan importante como tener productos de alta calidad y referencias positivas.

Entonces, si no sabes por qué un logo es tan importante, sigue leyendo para encontrar respuestas.

1. Llama la atención

En la actualidad, los períodos de atención son cortos, especialmente los de los consumidores.

Tal y como están las cosas, las empresas tienen aproximadamente 2 segundos para convencer a los clientes potenciales de que sus productos merecen ser considerados.

Introduce: tu logo.

Un logo puede captar rápidamente la atención de los clientes potenciales y comunicar los valores fundamentales de una empresa de una manera interesante. Esta breve capacidad de atención, la que hace que los consumidores juzguen tu negocio por su apariencia, puede funcionar a tu favor si tienes un logo atractivo que represente bien a tu empresa.

“La mayoría de la gente tarda menos de tres segundos en escanear una página web completa y formar sus primeras impresiones. ¿Qué es lo siguiente que buscan? El logo de una empresa”.

2. Causa una gran primera impresión

Tienes una oportunidad de hacer esto bien.

El logo es la primera presentación de una empresa ante los consumidores. Si se diseña bien, puede despertar el interés del público y darle ganas de descubrir más sobre la empresa; pero si no es así, podrías perder bastantes clientes potenciales e incluso acabar con tu negocio.

(Estamos bromeando, más o menos).

Esta primera impresión es tu manera de comunicar de inmediato los productos que vendes o el nicho que dominas.

¿Ofreces pelotas de baloncesto femenino con un agarre mejorado? ¿Tu consejo financiero es particularmente útil para los autónomos? Tu logo presenta a tu empresa como una autoridad en tu espacio profesional desde el primer momento.

3. Es la base de la identidad de tu marca

Para tener una identidad de marca exitosa o branding tienes que contar una historia que influya en las emociones de los clientes. Es así de simple.

Y, si bien es cierto que el diseño del logo es solo una parte de la marca de una empresa, sirve como base para toda la narrativa en la que se basa la marca.

Colores, tonos, fuentes… todo esto está determinado por la historia que estás tratando de contar, y tu logo prepara el escenario para esta historia.

Estos elementos de tu logo estarán presentes en todos los materiales de tu marca (membretes, tarjetas de visita, páginas web, etc.) y crearán una identidad de marca concreta y comercializable.

4. Visual = memorable

Tu logo lleva al caballo (tu público) hasta el agua (tu empresa).

Los logos son un punto de identificación; son el símbolo que usan los clientes para reconocer tu marca. Idealmente, querrás que las personas en cuanto vean tu logo lo relacionen con la memoria de lo que hace tu empresa y, lo que es más importante, cómo los hace sentir.

Como un buen logo es un elemento visual, estéticamente agradable, transmite un recuerdo positivo de tu marca que el nombre de tu empresa por sí solo podría no transmitir.

Y siendo honestos, es probable que parte de tu público olvide el nombre de tu negocio (no te lo tomes como algo personal, es la naturaleza humana), pero asociarán inmediatamente tu logo con sus recuerdos sobre tu marca.

5. Te distingue de la competencia

Atrévete a ser diferente con tu logo, porque el logo de tu empresa les dice a los consumidores por qué tu negocio es único. Tal vez haya otras 50 cafeterías en tu ciudad, pero la tuya es la única que está comprometida con la sostenibilidad, y tu logotipo verde con elementos terrestres transmite a la perfección ese mensaje.

Un logo de empresa bien diseñado puede comunicar todo, desde los fundamentos de la empresa (profesional, relajada, divertida) hasta su misión (entretenimiento, eficiencia e innovación) a través del icono correcto o la fuente adecuada.

En otras palabras, tu logo es el medio para transmitir tus valores y mostrar a los consumidores por qué no eres como tus competidores: eres mejor.

6. Fomenta la lealtad a la marca

Dilo conmigo: los consumidores anhelan la consistencia.

A medida que tu marca crezca, tu logo se volverá más reconocible para una amplia gama de consumidores, y esta familiaridad crea la percepción de que es fiable y accesible.

Piénsalo bien: cuando sales a comprar ropa de deporte y de repente ves unos pantalones de chándal con el logo de Nike, estás dispuesto a comprártelos. ¿Por qué? Porque con la ropa de Nike sabes que estás en buenas manos; Nike es una marca en la que confías. La confianza se basa en un logo bien diseñado, y la lealtad a la marca es rápida de seguir.

Una vez que les gustes, tus clientes te buscarán una y otra vez, y tu logo es lo primero que buscarán.

7. Tu público lo espera

Y por último pero no menos importante.

Tu logo es lo primero que tu público buscará cuando vea alguna comunicación de tu marca. Debe ser el centro de todos tus materiales de marketing, como: tarjetas de visita, folletos, anuncios, etc.

Si no tienes un logo (y uno que destaque), estás perdiendo la oportunidad de hacer que tus clientes recuerden tu marca.

Ahora es tu turno

¡Adelante! Como puedes ver, necesitas un logo: es una parte vital de la construcción de un negocio y una marca exitosos.

Para satisfacer esta necesidad, DISFLY ha creado una estrategia especial y dedicada a crear tu logo y marca.

Nuestros creadores de logos pueden ayudarte a crear un diseño único y efectivo para representar las mejores cualidades de tu empresa.

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Imagen de marca. 8 razones para el cambio en tiempos turbulentos

Mon, 21 Aug 2023 15:00:00 +0000

Autor: Héctor González Garrido

La difícil situación en la que estuvimos, debido al Covid-19, podría hacer que postergue sus planes de cambiar la marca. Sin embargo, la pandemia también puede enfatizar las razones para reposicionar o actualizar su marca. Compartiré las ocho razones más comunes para un cambio de marca, junto con algunos ejemplos de los cambios de marca más importantes de los últimos tiempos.

Fuera lo viejo, adentro lo nuevo

En promedio, las organizaciones cambian sus identidades corporativas una vez cada siete años. Esto a menudo implica rediseñar logotipos, paletas de colores, UI y UX, lenguaje visual, iconografía y estilo fotográfico. En un pequeño número de casos, el nombre de la organización también se cambia durante este proceso.

Los rápidos cambios que se están produciendo a nivel mundial, en este momento, enfatizan la urgencia de reposicionar y cambiar de marca.

Para algunas organizaciones, puede haber razones para posponer el cambio de marca, debido a la desafiante situación causada por la pandemia de COVID-19. Los presupuestos podrían recortarse o el riesgo de ser criticado por los medios de comunicación por gastos «innecesarios» es demasiado alto. Sin embargo, los rápidos cambios que están ocurriendo a nivel mundial, en este momento, también enfatizan la urgencia de reposicionar y cambiar de marca. Piense en los minoristas y la industria de la restauración que se han visto obligados a convertirse en marcas centradas en Internet, pero también en la cantidad de fusiones y adquisiciones que se están produciendo. No olvidemos que un cambio de marca no es solo una inversión: cuando se hace bien, puede tener un resultado muy positivo para sus resultados comerciales a corto y largo plazo.

La marca se ha convertido en un activo intangible clave para la empresa

Antes de desarrollar las razones más importantes para el cambio de marca en estos tiempos turbulentos, permítanme esbozar por qué la marca se ha vuelto más relevante en la última década. El valor intangible de las marcas ha aumentado significativamente en los últimos quince años y los inversores y las partes interesadas lo ven cada vez más como un motor estratégico clave para el éxito futuro. Algunos cambios que están influyendo en la forma en que asignamos valor a nuestra marca:

El enfoque de la función de marca se ve cada vez más como una forma de orquestar la relación intangible entre una organización y su ecosistema, en todos los grupos de interés.
En los últimos años, la ciudadanía corporativa en los dominios ambientales, sociales y gubernamentales (ESG) se está incorporando en la forma en que los inversores valoran las acciones y, en consecuencia, están surgiendo nuevos marcos de información para el desempeño no financiero.
Al mismo tiempo, y como resultado, el pensamiento con propósito está aumentando enormemente y es más valorado por las generaciones más jóvenes.
La digitalización está impulsando la transparencia y, en consecuencia, la necesidad de una mejor orquestación y simplificación de la comunicación, cada vez más con y a través de los empleados, debido al auge de las redes sociales, las empresas han acelerado la digitalización de sus interacciones con los clientes y la cadena de suministro y de sus operaciones internas por tres a cuatro años).

Estos factores se combinan para mostrar que el panorama para las empresas se ha vuelto más complicado y desordenado, y la marca es el activo comercial clave que ayuda a las empresas a liderar el camino para navegar estos desarrollos.

Las 8 razones más importantes para el cambio de marca

Sería genial si solo tuvieras que trabajar para mantener tu marca en el buen camino. Sin embargo, hay una variedad de razones que persuaden a las organizaciones a cambiar su marca. Aunque suele haber una razón principal para realizar un cambio, la motivación detrás de un proyecto de cambio de marca puede provenir de una combinación de varios factores. A continuación, se ofrece una descripción general de las ocho razones más importantes para considerar un cambio de marca corporativo durante tiempos turbulentos, acompañada de algunos ejemplos bien conocidos.

1. Reposicionamiento debido a las necesidades cambiantes del mercado

Para muchas empresas, los cambios del mercado significan que su propia existencia se ve amenazada. La digitalización de la sociedad, en particular, está haciendo necesario que determinados sectores se reinventen. Diferentes necesidades requieren diferentes productos y servicios. Por ejemplo, algunas marcas de moda han cerrado sus tiendas físicas solo para vender directamente a los consumidores en línea, y empresas como Amazon han evolucionado increíblemente en los últimos años para convertirse en una tienda departamental digital de ventanilla única. Al cambiar drásticamente su cartera, reposicionar su marca es el camino correcto. En la mayoría de los casos, la marca anterior no se ajusta realmente a la nueva estrategia, y cambiar su marca le da la oportunidad de comenzar con un borrón y cuenta nueva y hacerle saber a su audiencia que se está adaptando para satisfacer sus necesidades.

Un buen ejemplo es la marca alemana Merck. Se transformaron de una compañía farmacéutica a un actor global con una combinación única de experiencia en ciencia y tecnología. Era importante que la empresa fuera percibida como una sola, a pesar de no poder utilizar su marca en los EE. UU. Y Canadá por razones legales. Además, la empresa quería unir su heterogénea cartera de marcas comerciales bajo una marca memorable, mejorar su atractivo en el mercado de empleadores e impulsar el cambio cultural dentro de la empresa para convertirse en una organización moderna y más ágil. El cambio de marca fue una oportunidad perfecta para sacar a relucir la nueva y vibrante experiencia de marca.

2. Globalización y necesidad de una marca internacional

¿Fronteras? ¿Qué fronteras? Debido a que todos pasamos la mayor parte de nuestro tiempo en línea, el negocio está creciendo a nivel mundial para muchas empresas. Hay más oportunidades para enfocarse fuera de su mercado local, tanto en B2B como en B2C.

Por supuesto, la internacionalización es un fenómeno continuo, pero la pandemia global ha acelerado este proceso de manera significativa. Para muchas marcas, este es el momento de expandir su negocio a nivel mundial. En muchos casos, es necesario un cambio para garantizar que una marca se adapte a los mercados internacionales. Esto puede deberse a que el nombre de la marca es específico de un país en particular. En ciertos países, un nombre de marca o un elemento de la identidad corporativa también pueden evocar asociaciones negativas. Las organizaciones que venden el mismo producto en varios países, pero con diferentes marcas, también optan cada vez más por utilizar una marca internacional. Ejemplos famosos de esto incluyen el cambio de marca de Smiths a Lay, Raider a Twix y Nuon a Vattenfall.

3. Digitalización: tener una marca que se ajuste al mundo «online»

Más recientemente, la digitalización se ha convertido en el principal desencadenante del cambio de marca y logotipo. Muchas marcas se desarrollaron en el momento en que lo ‘digital’ desempeñaba un papel limitado en la aplicación de la marca y una identidad corporativa consistía principalmente en un logotipo, una paleta de colores primarios y una tipografía creada para expresiones fuera de línea. Ahora, empresas como Volkswagen han lanzado un logotipo renovado y una nueva identidad visual que está estrechamente alineada con su nueva estrategia de movilidad y encaja mejor en la era digital (con BMW, Nissan, Peugeot y KIA siguiendo su ejemplo).

4. Imagen desactualizada: siguiendo las tendencias de los diseños planos con colores contrastantes

Una de las razones más comunes para emprender un proyecto de cambio de marca corporativa es la modernización. Las tendencias significan que, con el tiempo, las marcas pueden parecer anticuadas si no se actualizan. En el pasado, las marcas a menudo se creaban con un diseño más elegante con colores primarios y muchos grises. Los diseños se están moviendo hacia un mayor uso de colores contrastantes, formas orgánicas y fuentes en negrita. Muchas marcas también se están alejando de los logotipos complejos con efectos 3D (brillo, sombras paralelas, relieve) y, a menudo, optan por un diseño plano, lo que da como resultado un logotipo claro sin elementos redundantes que distraigan del nombre de la marca. Aunque, en muchos casos, no es la razón principal, una imagen más moderna suele ser una de las motivaciones detrás de un proyecto de cambio de marca.

Tomemos el cambio de marca reciente de Burger King. Como parte de una renovación, la cadena de comida rápida ha abandonado su logotipo anterior, introducido en 1999, a favor de un diseño plano que está más alineado con el logotipo utilizado por la marca durante las décadas de 1970, 80 y 90. Además, MasterCard, Starbucks, YouTube, BMW, Warner Bros y, más recientemente, Pfizer , son ejemplos de marcas conocidas que han actualizado su logotipo a un diseño moderno más simple y plano.

5. Fusiones, adquisiciones y escisiones

Como todos sabemos, la pandemia mundial tendrá su efecto en el mercado. Económicamente, el mundo cambiará y cambiará rápidamente. Los tiempos turbulentos resultan en grandes cambios en la propiedad empresarial, como fusiones, adquisiciones y escisiones. En estas situaciones, un cambio de marca es inevitable. Para servir al mercado cambiante, nacerán nuevas marcas y desaparecerán las viejas. En el caso de las escisiones, la parte que se separa está obligada a desarrollar su propia marca. Cuando se trata de fusiones y adquisiciones, existen varias posibilidades: la nueva empresa puede desarrollar una marca completamente nueva o, como en otros casos, se utiliza el nombre de una de las partes.

Nouryon adoptó recientemente una marca y una identidad de marca completamente nuevas, luego de su separación de AkzoNobel. Otros ejemplos son Luminor y TKE. Luminor es la marca de nueva creación tras la fusión de las actividades bancarias de los bancos nórdicos Nordea y DNB en los estados bálticos. TKE es el nuevo nombre de la antigua división de ascensores del gigante industrial alemán ThyssenKrupp.

6. Unificación de la arquitectura de la marca para aumentar la eficiencia y ahorrar costos

Muchas organizaciones han realizado adquisiciones / fusiones históricas con otras marcas, lo que significa que los nuevos servicios / productos a menudo se comercializan con diferentes marcas. Una decisión que parecía una buena idea en ese momento puede llevar a una cartera de marca compleja a largo plazo, creando confusión tanto para los consumidores como para las partes interesadas. Y ejecutar una amplia cartera de marcas a menudo resulta en altos costos de mantenimiento y promoción.

Estamos viendo que muchas marcas regresan a una marca fuerte y monolítica. Volver a la simplicidad puede resultar en eficiencia en las operaciones diarias de administración de marca, ahorro de costos, mayor impacto y retornos comerciales. Todos los beneficios pesan más en un momento en el que las empresas enfrentan desafíos para ahorrar costos y trabajar 100% en línea. A través de un cambio de marca, una organización puede concentrarse en la verdadera esencia de la empresa y coordinar su amplia cartera de marcas en una más pequeña y sencilla. Buenos ejemplos son la empresa de aplicaciones de aparcamiento PARK NOW y el líder tecnológico ABB. PARK NOW es una empresa conjunta entre Daimler AG y BMW que unificó su marca en Europa. ABB decidió incorporar casi todas las adquisiciones que habían realizado a la marca matriz.

7. Aumentar el conocimiento de la marca y el rendimiento empresarial

Muy a menudo, vemos cambios de marca criticados en los medios de comunicación como un gasto innecesario de fondos. A esto le siguen muchas opiniones sobre la ejecución creativa de un cambio de marca, que, por supuesto, es más subjetivo, y no pocas veces se alimenta de prejuicios culturales. Para este artículo, me centraré en la economía del cambio de marca: los costos, pero también los beneficios comerciales. Según la experiencia que hemos adquirido trabajando con varias organizaciones líderes en proyectos de cambio de marca y los datos que hemos recopilado a lo largo de los años, el gasto de un cambio de marca es casi insignificante cuando lo comparamos con las utilidades arrojadas en un período de 5 años mínimo.

Un cambio de marca es la palanca perfecta para indicar al mundo exterior que algo está cambiando o sucediendo, y naturalmente atrae la atención, de forma gratuita.

Más interesante que el gasto es el efecto positivo del cambio de marca, del cual he experimentado el mayor impacto entre los miembros de nuestra empresa. Dar vida a una estrategia para una organización para los clientes y las partes interesadas no es un ejercicio fácil: el mundo ya está lleno de ruido mediático. Un cambio de marca es una palanca perfecta para indicar al mundo exterior que algo está cambiando o sucediendo, y naturalmente atrae la atención, de forma gratuita. El valor de los medios, y por lo tanto la exposición de la marca, que genera un cambio de marca es en su mayoría mucho más alto que el costo de cambio de marca y definitivamente más bajo que tener que comprar el espacio de medios equivalente para explicar una estrategia. Este argumento sobre los beneficios invisibles y la justificación empresarial ha sido la razón por la que muchas juntas de organizaciones decidieron optar por un cambio de marca.

8. Decir adiós a una mala reputación

Un escándalo medioambiental, una filtración de datos ocultos o una demanda pueden ser motivos que conduzcan a una mala reputación. En algunos casos, una reputación tan mala puede tener un impacto grave en los resultados de una empresa. Pandemia global o no, cuando su empresa sufre de mala reputación, la necesidad de cambiar de marca es urgente. Un cambio de marca puede, con el tiempo, reducir o incluso eliminar las asociaciones negativas con una marca.

Lo importante aquí es que no solo cambia el ‘exterior’, sino que el cambio también se implementa a través de todos los aspectos de una organización. Con una mayor transparencia, las personas pueden ver a través de los cambios cosméticos y esperar un cambio real en el enfoque o la promesa de marca dentro de una organización. Esta es la única forma en que un proyecto de cambio de marca puede eliminar cualquier asociación negativa con la marca y, por lo tanto, tener éxito. Un ejemplo es el grupo belga Dexia, que sufrió la crisis crediticia y decidió cambiar el nombre de su banco minorista a Belfius.

El Diseño y la Inteligencia Artificial (IA)

Mon, 14 Aug 2023 15:00:00 +0000

Autor: Lifting Group

La inteligencia artificial es una rama de la informática que busca simular la inteligencia humana en una máquina, algo que hace unas décadas tan solo se hablaba en libros y películas de ficción. La verdad es que con el avance de la tecnología, la IA ha irrumpido en todas las áreas de nuestras vidas, y el diseño gráfico no es una excepción. Muchos opinan que esta inteligencia acabará con el diseño gráfico. Pero, ¿es esto cierto? En este artículo vamos a hablar sobre cómo la inteligencia artificial está revolucionando esta disciplina creativa y cómo esto puede influir en su futuro.

Automatización de tareas repetitivas

Uno de los mayores aportes de la inteligencia artificial al diseño gráfico es la automatización de tareas repetitivas y tediosas. Los algoritmos de IA pueden realizar acciones como: el recorte de imágenes, la optimización del tamaño de los archivos, la selección de colores y la corrección de errores comunes de manera eficiente y precisa. Algo en lo que inicialmente se hubieran invertido horas, la IA tiene la capacidad de hacerlo en segundos. Esto permite a los diseñadores centrarse en tareas más creativas y estratégicas, liberando tiempo valioso para la experimentación y la innovación.

Las herramientas basadas en IA pueden procesar grandes volúmenes de datos y generar resultados en cuestión de segundos. Por ejemplo, puede ayudar en la generación automática de variaciones de un diseño, permitiendo al diseñador explorar diferentes opciones rápidamente. Además, los algoritmos de IA pueden analizar y aprender patrones presentes en grandes conjuntos de datos, lo que facilita la creación de diseños coherentes y estéticamente atractivos.

Asistentes virtuales para diseño

Otra forma en que la IA está impactando el diseño gráfico es a través de los asistentes virtuales. Estos asistentes pueden ayudar a los diseñadores a generar ideas, sugerir combinaciones de colores, tipografías y diseños, e incluso crear bocetos preliminares.

Algo increíble es que pueden analizar las preferencias y necesidades del diseñador, así como aprender de su estilo y preferencias a lo largo del tiempo. Esto permite que el asistente sugiera opciones personalizadas y relevantes para cada proyecto. Además, estos asistentes pueden ayudar a acelerar el flujo de trabajo, dando sugerencias instantáneas y reduciendo la necesidad de realizar múltiples iteraciones.

Mejora en la personalización y la optimización

La inteligencia artificial también permite una mayor personalización y optimización en el diseño gráfico. Mediante el análisis de grandes cantidades de datos, la IA puede comprender mejor las preferencias y necesidades de los usuarios, lo que facilita la creación de diseños más relevantes y atractivos.

Por ejemplo, los algoritmos de IA pueden analizar los datos demográficos, las preferencias de compra y los comportamientos de los usuarios en línea para personalizar los elementos gráficos de un sitio web o una campaña publicitaria. Esto ayuda a generar una experiencia visual más impactante y atractiva para cada usuario.

Además, los algoritmos de aprendizaje automático pueden realizar pruebas y optimizar diseños en función de métricas específicas, como la tasa de clics o la tasa de conversión. Estos algoritmos pueden identificar los elementos visuales que generan mejores resultados y ajustar automáticamente el diseño para maximizar el impacto.

Creación de contenido visual generado por IA

Esta tecnología está cambiando radicalmente la forma en que se crea el contenido visual. Existen herramientas de IA que pueden generar imágenes, ilustraciones y gráficos personalizados a partir de datos y parámetros específicos.

Por ejemplo, los diseñadores pueden proporcionar a un algoritmo de IA ciertos parámetros, como el tipo de imagen, los colores, el estilo y el tema deseado, y el algoritmo puede generar imágenes que cumplan con esos criterios. Esto es especialmente útil en la creación de visualizaciones de datos, infografías y contenido gráfico para redes sociales.

Entonces, ¿Sirve de algo contratar servicios de diseño gráfico?

Es importante destacar que aunque la IA puede generar contenido visual de manera eficiente, el papel del diseñador sigue siendo crucial. El diseñador tiene la capacidad de dar el toque final, añadir su visión y garantizar la coherencia estética y conceptual. La IA puede ser una herramienta poderosa para agilizar y mejorar el proceso de diseño, pero el talento y la perspectiva humana siguen siendo indispensables para lograr buenos resultados.

Los diseñadores aplicamos nuestra experiencia y creatividad para transmitir mensajes efectivos y lograr conexión emocional con el público objetivo. La toma de decisiones estéticas, la comprensión del contexto y los conceptos creativos son habilidades que aún no se han replicado por completo en la IA.

Además, hay que saber usar esta herramienta dando las órdenes adecuadas, ya que si no consigues transmitir bien esa información al ordenador, difícilmente se obtendrá el resultado deseado. En cambio, un diseñador puede analizar y responder situaciones nuevas o inesperadas de manera flexible. Definitivamente, la comunicación con un humano es mucho más cómoda.

La inteligencia artificial está revolucionando el diseño gráfico al automatizar tareas repetitivas, proporcionar asistencia creativa, mejorar la personalización y optimización, y permitir la creación de contenido visual generado por IA. Si bien esta tecnología nos ha impresionado a todos, no reemplaza la habilidad y la perspectiva creativa de los diseñadores. El diseño gráfico de la mano de la inteligencia artificial ofrece nuevas oportunidades y desafíos, pero al final, es la combinación de la inteligencia humana y la tecnología la que puede llevar a resultados verdaderamente excepcionales en este campo en constante evolución.

6 Curiosidades sobre el origen del cumpleaños que desconocías

Mon, 07 Aug 2023 13:00:00 +0000

Autor: Let´s go FIESTA

Año tras año celebramos nuestro cumpleaños, pero alguna vez has pensado ¿cuál es el origen real del cumpleaños? ¿Por qué ponemos velas en una tarta? o ¿cuántos años tendrías realmente si estuvieras en Corea del Sur?

A la hora de preparar una fiesta de cumpleaños podemos ser de los que nos guste pasar desapercibidos y tomar algo con los amigos más cercanos o de los que nos encante llenar la sala de globos de cumpleaños, invitar a todo el mundo y celebrar nuestro día (durante días) por todo lo alto.

Sea como fuere, muchas de las cosas que hacemos durante nuestro cumpleaños son tradiciones y costumbres que vienen de hace mucho tiempo, ¿quieres saber desde cuándo? Y ¿de dónde? ¡Quédate con nosotros!

1. Origen del cumpleaños

Para conocer el origen de los cumpleaños nos tenemos que remontar a los egipcios. Aproximadamente en el año 3000 a.C. esta tradición comenzó a ser conocida, aunque de manera muy diferente, ya que cuando se coronaba a un faraón, era entonces cuando empezaban a contar sus años de vida.

Y todo, con el propósito de desearle a dicho faraón prosperidad y bienestar, además de evitar que la muerte le pudiera robar el alma durante ese día.

2. Las velas de cumpleaños

El origen de las velas de cumpleaños proviene de los griegos, los cuales creían en el “ángel de la guarda” al que llamaba daemon, y para rendirle culto, ponían sobre los altares del templo tortas redondas hechas con miel que tenían cirios encendidos.

Pero ¿Por qué soplamos las velas?

Aunque los griegos empezaron con la tradición de las velas, ellos no las soplaban. Las velas debían consumirse por sí solas y cuanto más tardasen en apagarse más prosperidad tendría el cumpleañero.

Fueron los alemanes a partir del siglo XVIII, en una celebración llamada “Kinderfest” donde comenzaron a colocar en una tarta dos velas, una representando los años del niño y otra representando la «luz de la vida» para los años futuros. Las velas debían permanecer encendidas durante todo el día y se iban sustituyendo a medida que se apagaban, para que al final del día por la noche, el cumpleañero pudiera pedir un deseo al soplar las velas.

3. Tirar de las orejas ¿de dónde proviene?

En la antigüedad, los orientales sentían una gran devoción hacía las orejas y estaban convencidos de que cuanto más largas fueran, mayor grado de sabiduría poseía la persona. Cada día observaban que los ancianos, cada vez más sabios, a medida que iban envejeciendo sus orejas iban creciendo.

De ahí, que la tradición a la hora de que alguien te tirara de las orejas, era que te estaba deseando una vida llena de sabiduría (haciéndote las orejas más largas).

4. El “Cumpleaños Feliz”

En 1893, dos maestras en una escuela infantil de Kentucky escribieron un cancionero para cantar con los niños. En dicho cancionero aparecía la canción “Good Morning to All”; un día en el cumpleaños de uno de ellos, las maestras quisieron hacer una versión de la canción conservando la melodía pero cambiando la letra a “Happy Birthday to You”.

La canción desde entonces fue pasando de unos a otros, hasta que en 1924, se publicó en un libro de canciones de Robert Coleman y diez años más tarde, Jessica, la hermana menor de las maestras, obtuvo los derechos de autor.

Por lo que la canción ‘Cumpleaños Feliz’ actualmente tiene copyright y sus derechos no se extinguirán hasta 2030 en Estados Unidos (en Europa se caducaron no hace mucho, en 2016).

5. ¿Tienes los mismos años en todo el mundo?

La respuesta es no, ya que si vives en países como Corea del Sur, Irán o China tendrías un año más. Estos países consideran que los bebés una vez nacen, ya tienen un año de vida. Por lo que no te extrañe, que si le preguntas a alguien de allí ¿cuántos años tiene?, te de dos cifras, su “edad internacional” y su “edad en su país”.

6. Decorar ¿por qué?

Una de las costumbres que llevábamos décadas haciendo, es ambientar los espacios donde celebramos nuestro cumpleaños, lo llenamos de guirnaldas, globos, confeti… ¿pero sabes cuándo aparecieron los globos?

En 1824, el profesor Michael Faraday construyó uno de los primeros globos de goma con el objetivo de usarlos en sus experimentos con hidrógeno. Lo que no sabía, era que al crearse globos de colores vistosos, iban a ser súper demandados y utilizados en millones de espectáculos y eventos.

El diseño gráfico aplicado en la música. ¿Qué relación existe?

Fri, 28 Jul 2023 15:00:00 +0000

La relación entre la música y el diseño gráfico ha sido siempre intensa y bidireccional.

Autor: Óscar Guayabero

Un fenómeno musical no se entiende sin las imágenes gráficas que lo acompañan y un estilo gráfico suele estar asociado a una época y a menudo a una música. Milton Glaser y el movimiento hippie, Peter Saville y el postpunk de Manchester, Marc Farrow y los Pet Shop Boys, son solo tres ejemplos de una infinidad de encuentros entre música y gráfica. Incluso ha habido estudios de diseño que han formado parte de bandas de música, como el estudio inglés Tomato y el grupo de techno Underworld.

David Bowie, otro ejemplo perfecto, es un creador que se escapa a la etiqueta de estrella pop. Los universos de Bowie des de su alter ego Ziggy Stardust, a su último disco Black Star siempre han tenido una faceta gráfica que el propio Bowie ha controlado de cerca. Repasar su discografía es al mismo tiempo repasar una magnífica colección de expresiones gráficas, siempre contemporáneas e incluso un poco por delante de su tiempo.

El diseño gráfico en la música

El diseño gráfico y la música son dos disciplinas muy creativas, y más relacionadas entre sí de lo que parece. Por un lado, muchos diseñadores y diseñadoras gráficos escuchan un tipo determinado de música para inspirarse. Y cuando se trata de desarrollar un proyecto musical, el diseño gráfico también juega un papel muy destacado. Aunque ya es cada vez menos común la venta de discos en CD, todos los álbumes, incluso en formato digital, tienen una carátula. Incluso un libreto digital. Además, la venta de discos de vinilo, en ascenso desde hace un tiempo, ha vuelto a hacer renacer el diseño gráfico para todos los elementos del disco. Incluso para el propio vinilo que se reproduce.

El diseño gráfico se centra en este caso en crear la identidad visual de un disco, e incluso de una única canción. A partir de la música y de la imagen de artistas que han compuesto o interpretan los temas que se grabarán en él, los encargados de crear la carátula y todo el arte que irá en libretos y el resto de elementos del disco, empiezan a trabajar. Por tanto, la influencia de la música en el diseño gráfico en este caso es vital. De hecho, su estilo, letras y melodía son la base de la creación del concepto visual de un álbum. También de todos los elementos gráficos de giras, conciertos o galas en las que participen los músicos y grupos.

En definitiva, la música es un ingrediente vital para que un álbum, una canción o un concierto tengan una identidad visual propia y única. Esta tiene que estar creada de tal manera que no solo identifique al disco o tema de manera única. También tiene que asociarse al artista o grupo que lo ha compuesto y/o interpreta.

¿Qué representa el diseño gráfico para un músico?

El diseño gráfico para músicos es un área creativa de gran importancia. Por un lado, les permite plasmar en imágenes lo que quieren expresar con sus temas o con un disco en concreto. También les permite contar con una imagen de marca propia. Es más, un diseñador gráfico puede hacer que cada disco que lance un músico cuente con una imagen propia y diferenciada, pero asociada a dicho creador.

Sus profesionales resultan indispensables también en el diseño de la imagen que tendrá el músico en una gira o en un concierto. No solo se encargará de los elementos publicitarios relacionados con los temas que tocará. También se ocupará de todo el aspecto visual de un concierto, e incluso de diseñar los complementos y elementos distintivos que utilice en el mismo. Por descontado, los combinará con ropa, maquillaje, instrumentos y escenografía. A la vista de esto, puede afirmarse que el diseño gráfico para un músico es la posibilidad de conseguir que su música cuente con una identidad visual propia y única.

Enlace externo:

ESDESIGN Barcelona

Chivichana

Sat, 15 Jul 2023 15:00:00 +0000

Cómo olvidar dicho artilujio que llenó de alegría nuestra infancia? 🥰 Éramos diseñadores e ingenieros sin siquiera sospecharlo.

La Chivichana es una plataforma de madera montada sobre cuatro ruedas y con el eje delantero móvil, usada por los niños para deslizarse.

Esta, es una palabra propiamente cubana que no tiene traducción a otras lenguas, ni aún dentro del mismo español.

Es una especie de carretilla que se puede confeccionar con unos pedazos de tablas recicladas, unos cuantos clavos y tres o cuatro rodamientos de acero o cajas de bolas, como se les llama en Cuba.

Usos

Sus dos usos son: como juguete en calles y parques cubanos y como transporte (madera o leña, cajas, equipos electrodomésticos u otros).

Diseño

Se hace una plataforma de madera, como una balsa, y debajo se le colocan dos travesaños, los cuales tienen encajadas en sus puntas las cajas de bolas. El travesaño delantero puede girar sobre un eje central para que el vehículo doble. En los extremos de ese travesaño se atan las puntas de una soga que sirve para tirar del carro y manejarlo. Existe un modelo diferente conocido como carriola.

Su versión tradicional era en madera hasta los años 60 del siglo XX, ya se le conocía en España con el nombre patinete.Los patinetes eléctricos surgieron después de la época citada.

En Cuba

Los niños hacen unas chivichanas más pequeñas para jugar. Éstas suelen tener una sola rueda en la parte delantera y en lugar de la soga, el travesaño que la soporta sobresale por uno de los lados y sirve como timón. Las construyen hasta usando pedruscos en lugar de martillos. Luego juegan deslizandose "loma abajo" o en pequeñas pendientes si les impulsa un compañero de juegos.

También se usa en competencias conocidas como carrerita de chivichanas, donde intervienen una pareja de chivinanas y hasta cinco con dos niños por juguete.

Carriola cubana

En algunos barrios de Cuba se le llamaba carriola al modelo vertical (forma de L y no de balsa) con con timón giratorio en el extremo vertical de la "ele". Para moverla se apoya un pie sobre la tabla horizontal y con el otro se impulsa; cuando se logra el movimiento se sube también sobre la tabla o se lleva "en el aire". Las manos sobre el timón para guiarla en línea recta o con giros.

Competencia oficial

Con el nombre “RUEDAS en el asfalto” se efectuó una competencia de chivichanas en La Habana, Cuba, el 19 de diciembre de 2015, en la calle 76 desde las calles 29 E hasta 29 A del municipio Playa. Las chivichanas fueron de dos, tres o cuatro ruedas, siempre a base de las tradicionales cajas de bolas de metal y los parámetros fueron validados por los jueces.

Se diseñó como parte de las actividades recreativas para saludar el aniversario 57 de la Revolución Cubana; reunió concursantes de diversas edades y otorgó tres premios en par de categorías: desplazamiento (velocidad) y la más original. Fue un trabajo coordinado del INDER, la Dirección de Deportes y el Gobierno de la capital, la UJC, la OPJM, Red Bull, la PNR y el ICRT.

Los equipos fueron por municipios, de entre cinco y 10 participantes. Participaron alrededor de 200 competidores.

Fuentes

- EcuRed
- La Chivichana: uno de los inventos más populares de Cuba
- Chivinana se escribe con V
- Ruedas en el asfalto: Fiesta de la chivichana en categorías de desplazamiento
- Nostalgia en chivichana
- Patinete

Mala Atención al Cliente e insatisfacción de los mismos: Causas, consecuencias y ejemplos

Fri, 07 Jul 2023 14:00:00 +0000

Escrito por: Ana Isabel Sordo

Ese gadget que ansiabas incluye por fin el envío gratis. Lo compras y llega a tu casa a los pocos días... pero está defectuoso. Abres el sitio web del proveedor y no hay ayuda por ninguna parte; tienes que explorar varias páginas para encontrar el teléfono de atención y, cuando marcas, pasas una buena hora esperando a que alguien te atienda.
¡Es una pesadilla!

La mala atención al cliente puede tener efectos realmente negativos en la imagen y desempeño de una marca, por lo que todas las empresas deben evitar a toda costa ofrecer un mal servicio de venta, asesoría y seguimiento para sus consumidores. Con el fin de ayudarte a evitar estas prácticas, te presentamos algunos ejemplos de mala atención a clientes, así como algunas de las causas y consecuencias más comunes de no ofrecer un buen servicio al consumidor.

Qué es una mala atención al cliente

Una mala atención al cliente aparece cuando las empresas no cumplen con las expectativas del cliente en términos de calidad de servicio, tiempo de respuesta o experiencia general del cliente.

Causas de la mala atención al cliente

La mala atención al cliente puede ser causada por diversos motivos. Muchas veces los clientes pueden sentir que han recibido un trato deficiente debido a que sus expectativas son demasiado altas, por lo que debes tener en cuenta que en ocasiones habrá causas que no pueden ser controladas.

Lo cierto es que existen algunos factores que las empresas sí pueden controlar y que deben atender con el fin de evitar a toda costa que desemboquen en una mala atención. Algunos de estos factores son:

La ineficiencia del personal de atención

La lentitud es el principal enemigo de los negocios del siglo XXI. Debido al veloz ritmo de vida al que nos vemos sometidos, cada vez es más común que los consumidores esperen ser atendidos de manera rápida y eficiente. Si un gestor no responde de forma simple e inmediata la solicitud de un cliente es posible que genere una impresión de mala calidad en el servicio. Esto puede llevar al consumidor a optar por las ofertas de la competencia.

La falta de preparación

Un empleado que no conoce aquello que vende es un empleado que dará una mala imagen a la marca. Cuando un cliente adquiere un producto o contrata un servicio espera que la información que le han dado sea verdadera y que los gestores sean capaces de responder sus dudas. Si no obtiene la respuesta que busca o si el bien es diferente a lo que le fue vendido lo más seguro es que considerará que le han brindado una mala atención.

La escasez de motivación

Una de las causas más comunes de la mala atención al clientes es la falta del ánimo que esperan los consumidores. Al entrar a una tienda o hacer una llamada telefónica es normal esperar ser atendidos por una persona amable y dispuesta a ayudar. Cuando esta calidez del servicio no esta presente es fácil caer en malos entendidos o en una experiencia desagradable.

La falta de inteligencia emocional

Los gestores de ventas, asesores y asistentes son personas que no están exentas de tener un mal día o estar sometidas a la presión de su puesto laboral. Lo cierto es que sus funciones laborales hacen necesario que puedan dejar de lado estas emociones negativas y se concentren en ofrecer una buena experiencia al cliente. Cuando los empleados no cuentan con habilidades blandas para controlar estas emociones es común que den un mal servicio de atención.

La incapacidad de comprender las necesidades de los clientes

Conocer a tu público es esencial para ofrecer las soluciones que buscan. Esto es también cierto para crear una experiencia de atención satisfactoria. Cuando no comprendes sus necesidades es probable que crees malos canales de comunicación, que tengas personal que no esté capacitado para satisfacerlos o que incluso tu producto no cumpla con lo esperado.

4 consecuencias de una mala atención al cliente

Cuando los clientes tienen una mala experiencia de atención al cliente a menudo buscan que otras personas estén enteradas. Es importante que las empresas comprendan cómo una mala atención al cliente puede dañar un negocio más de lo que un buen liderazgo podría beneficiarlo.

Según el informe de WalkerInfo, la experiencia del cliente está dominando el precio y el producto este año y es lo que marca la diferencia en las empresas.

Pero ¿qué es exactamente lo que está en juego cuando hay una mala atención al cliente?

1. Aumenta la sensibilidad al precio

Los problemas en la atención al cliente inciden en la sensibilidad frente al precio, los aumentos y las tarifas adicionales.

Una encuesta de consumidores publicada en el libro Strategic Customer Service, de John A. Goodman, mostró que la mayoría de los clientes volverían a hacer negocios con una empresa si su problema se resolviera en un plazo razonable y a bajo coste.

2. Acrecienta la tasa de rotación de clientes

Sin clientes, evidentemente no hay negocio. Cuando ofreces una gran experiencia, los clientes volverán y, por el contrario, una mala atención al cliente baja la calidad y podría ocasionar el descontento de tus clientes. Esto se traduce en costes, ya que tendrás que gastar mucho dinero persiguiendo nuevos clientes para reemplazar a los que has perdido. Por ello es importante mantener un buen nivel de calidad en la atención al cliente.

3. Afecta la lealtad a la marca

La lealtad del cliente es un fuerte pronóstico para la viabilidad a largo plazo de una empresa porque los clientes leales son duraderos. El mal servicio al cliente afecta el valor de por vida del cliente, ya que tiene un efecto directo después de una mala experiencia. La lealtad y la imagen de la marca están relacionadas con la pérdida de clientes.

Los clientes que experimentan niveles de atención al cliente deficientes suelen contarles a sus amigos y familiares sobre la mala experiencia para advertirles. Esto le costará a tu negocio clientes potenciales, ya que la gente se habrá formado una opinión negativa antes de poner un pie en tu puerta.

4. Reduce las ganancias

Una mala atención al cliente generalmente resulta en menos clientes, lo que se traduce en menores ventas y ganancias para tu negocio. Por ejemplo, si una empresa intenta ahorrar dinero en capacitación del personal de atención al cliente, los niveles y calidad de este servicio disminuirán de forma notoria. Esto supone, en última instancia, una pérdida para el negocio.

En términos globales, el mal servicio al cliente significa pérdidas de 2378 dólares cada segundo.

9 ejemplos de mala atención al cliente

Aquí te daremos 9 ejemplos comunes de mala atención al cliente y cómo solucionar cada uno de forma oportuna.

1. Dejar las llamadas en espera

Este es uno de los ejemplos más comunes de malas prácticas de atención al cliente. La posibilidad de ser puesto en espera durante varios minutos es suficiente para inspirar inquietud incluso en la persona más optimista. Tal vez porque no tienes suficiente personal o simplemente el problema necesita ser escalado a otros equipos, es muy probable que una llamada para resolver un problema se prolongue más de lo esperado.

Por lo general, los usuarios de internet y teléfonos móviles están acostumbrados a la comunicación instantánea en la vida diaria y esperar en la línea para resolver un problema puede ser una de sus peores pesadillas.

Recuerda esas veces que te pusieron en espera durante 40 minutos para inmediatamente decirte que debían transferir la llamada a otro agente. El segundo agente te puso en espera nuevamente para revisar la información de tu cuenta, mientras permanecías en la línea. Con seguridad, después de unos minutos te rendiste y colgaste la llamada.

¡Haz todo para que tus clientes no deban pasar lo mismo!

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Las personas necesitan sentirse comprendidas, escuchadas y atendidas. Primero, debes abordar cada conversación con el objetivo de aprender algo y enfocarte en la persona que habla. Una vez que el cliente haya terminado de hablar, haz preguntas aclaratorias para asegurarte de que comprendes lo que realmente está diciendo. Finalmente, termina la conversación con un resumen rápido para confirmar que estén en la misma página.

Si el problema necesita una escalada de varios departamentos considera implementar un esquema de devolución de llamada, en el que los agentes se comuniquen con los clientes tan pronto como lo hayan resuelto.

2. Usar un lenguaje negativo

Uno de los aspectos que deben caracterizar la atención al cliente es el uso de un lenguaje y tono correctos. Si un cliente llama para reportar un problema es común que esté alterado, por lo que su mensaje puede no estar completamente claro. Decirle que se calme o que no le entiendes afectaría la comunicación.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Es esencial capacitar a los agentes para que se mantengan positivos y aborden los problemas con un enfoque de solución. Todos deben minimizar el riesgo de que las personas que llaman terminen las interacciones con un mal sabor de boca.

Los verbos deben usarse positivamente. Por ejemplo, en lugar de decir «no presione el botón rojo», di «el botón verde es la mejor opción». El empleo de los verbos en futuro y en condicional también es positivo, ya que no se detiene en los problemas pasados del cliente. Frases como «¡Es una buena pregunta, lo averiguaré!» y «Me gustaría saber más sobre eso...» pueden mantener al cliente en el momento presente. Además, cuando hables con los clientes asegúrate de ser auténtico, positivo, memorable y, sobre todo, mantenerte tranquilo y positivo, incluso si el cliente está enojado.

3. Transferir las llamadas por falta de entrenamiento de producto

Cuando un cliente llama con un problema específico, ya sea de naturaleza técnica compleja o algo un poco más sencillo, el agente que atiende la llamada debería ser el indicado para resolver la situación. De lo contrario los clientes se frustrarán.

Por ejemplo: un cliente ya se había contactado previamente con un agente diferente y el nuevo agente no tiene registro de esa conversación. Por ello debe transferirlo a diferentes departamentos una y otra vez para intentar resolver su problema, porque no tiene la capacidad de hacerlo por sí mismo. Por esta situación es muy probable que el cliente se quede insatisfecho y no regrese.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Antes de interactuar con los clientes, debes comprender completamente cómo resolver cualquier problema que pueda presentarse. Para ayudar al cliente debes tener un conocimiento profundo de los productos y la forma en que funcionan.

Lo mejor es que cada agente de atención al cliente pase un tiempo de incorporación con un especialista experimentado en los productos para que pueda comprender completamente las ventajas y desventajas del producto. De esta manera, podrá ayudar a los clientes y conocerá los consejos y trucos para que sea más fácil de usar.

4. Ponerse a la defensiva

Cuando un cliente se comunica al servicio de atención al cliente por lo regular es porque algo le molesta. Enfadarse y decirle que está equivocado y que el problema está de su lado, es una mala práctica de servicio al cliente.

Los clientes esperan que un agente esté de su lado y se disculpe en nombre de la empresa. Si el agente no logra empatizar y simplemente no manifiesta ningún compromiso emocional, el cliente podría sentir que no hay admisión de responsabilidad o disculpa genuina.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

En lugar de sentir molestia, es importante aceptar la responsabilidad en nombre de la empresa y buscar una solución. Culpar al cliente y adoptar una actitud defensiva lo irritará e insultará. Mantenerse defensivo es otra de las peores prácticas de servicio al cliente.

Incluso si el problema está en el lado del cliente, y no hay nada que puedas hacer, intenta ofrecer una solución proactiva.

5. Dirigir a los clientes al sitio web

Cuando un cliente tiene algún problema con el producto o servicio lo más probable es que ya haya acudido al sitio web en primera instancia y no encontró la respuesta que necesitaba. Decirle que cuelgue y que solucione el problema él mismo yendo al sitio web, es uno de los ejemplos más recurrentes de una mala de atención al cliente, y suele deberse a las cuotas de llamadas que los agentes quieren cumplir.

Por ejemplo: el agente repite instrucciones que ya están en el manual impreso y no da una respuesta concreta a la creciente frustración del cliente. Después lo dirige al sitio web del centro de ayuda, donde no encontrará información nueva.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Detrás de cada llamada de servicio al cliente hay un ser humano real que tiene una pregunta o inquietud que necesita ser atendida. Por eso es importante escuchar y darle el tiempo que requiere para que exponga su problema. Los representantes de atención al cliente deben tener la autoridad para resolver problemas básicos y responder a las solicitudes de los clientes en ese momento, incluso si la información que necesitan se encuentra en el sitio web.

Por otra parte, los gerentes deben establecer cuotas de llamadas realistas y que tengan un balance entre la rapidez y la calidad del servicio.

6. Darle prioridad al protocolo y no a la persona

Si bien los guiones en un centro de atención al cliente pueden ser de mucha utilidad, también presentan un par de problemas que pueden conducir a una mala experiencia del cliente y una mala reputación para tu servicio de atención al cliente.

Por ejemplo, si un cliente llama para solicitar la cancelación de una de las tarjetas de un familiar fallecido y el gerente de atención le responde que «por razones de seguridad, necesita confirmar esto con el titular de la tarjeta» no solo es un problema de una mala práctica de atención al cliente, sino también de falta de empatía y comunicación.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Planifica situaciones que puedan requerir cambios en el procedimiento. Considera capacitar a algunos agentes de alto rango o alentar a los agentes a transferir la llamada a un supervisor para que atienda a los clientes de acuerdo con diferentes circunstancias que tal vez no se encuentren en el guion.

Ya viste que ninguna situación negativa es inevitable: aunque en tu centro de soporte hayan cometido algunos de estos errores de atención al cliente, se pueden resolver de forma efectiva.

7. No contar con canales de soporte en tiempo real

No hay nada más molesto que intentar contactar a una empresa debido a una falla en el producto adquirido o por algún inconveniente con el servicio contratado y no poder establecer comunicación con ella. En algunas ocasiones esto puede detonar frustración e inconformidad entre los clientes y derivar en una mala experiencia.

Este el caso de las empresas que tienen un horario muy reducido para atender llamadas o que no tienen datos de contacto disponibles.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

La mejor solución para ofrecer soporte en tiempo real es contar con asesores disponibles durante todo el día. Si bien esto es posible para grandes empresas que tienen una buena plantilla de asesores telefónicos y en línea, muchas compañías pequeñas no tienen esta posibilidad.

En estos casos lo mejor es optar por alguna plataforma automatizada que esté diseñada para resolver los problemas más comunes a los que se pueden enfrentar los consumidores. Estas herramientas tienen la ventaja de estar disponibles a cualquier hora y en cualquier lugar del mundo. Únicamente deberás tener en cuenta la importancia de actualizar constantemente el sistema para satisfacer todas las eventualidades cada vez de mejor manera.

8. Generar expectativas irreales

La honestidad es la base de toda operación comercial. En ocasiones la presión por vender o la incapacidad para resolver un problema puede llevar al personal de atención al cliente a maquillar de más lo que ofrecen o a dar información falsa. Esto es un problema ya que se pueden generar expectativas irreales que con el tiempo generarán insatisfacción en los clientes.

Por ejemplo, si un cliente se pone en contacto para solucionar algún problema con un dispositivo que ha comprado esperará que le indiquen de manera correcta cómo remediar la situación. Los gestores deberán evitar a toda costa dar una solución temporal o delegar la responsabilidad total al consumidor.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Para evitar caer en la generación de expectativas irreales lo mejor es contar con información verídica que los consumidores puedan consultar en cualquier momento. Los contenidos de tu sitio web deberán ser lo más objetivos posible e incluso puedes añadir un área de comentarios de tus anteriores clientes para demostrar confiabilidad.

Por otro lado, es importante que tus colaboradores se sumerjan en una cultura empresarial basada en satisfacer las necesidades de los clientes y no sus propios intereses. Esto ayudará a que puedan asesorar del mejor modo al consumidor y resuelvan todas sus inquietudes de forma honesta y clara o, en su caso, que los canalicen con el experto que les pueda dar una solución real.

9. No dar seguimiento a un caso

Al presentar una queja o al solicitar apoyo para solucionar algún problema con el producto o servicio que han adquirido, los clientes y el personal de atención deben tener en cuenta que no todo se puede solucionar de manera rápida y sencilla. En algunos casos se deben gestionar trámites con otros departamentos, habilitar un sistema o enviar a un representante a revisar el producto. Esto puede demorar desde unas horas hasta varios días.

Si no se da el seguimiento pertinente a los clientes lo más seguro es que se sientan más inconformes y que, por ejemplo, eleven su queja a una devolución de la mercancía adquirida.

¿Cómo evitar este error en la atención al cliente?

Si quieres brindar un buen seguimiento a tus clientes lo mejor es establecer protocolos claros sobre cómo atender cada tipo de queja o solicitud. Una buena estrategia es asignar un asesor para cada caso que será responsable de darle el debido seguimiento. Esto facilitará que no se olvide de contactar al cliente y que este no reciba información diferente desde diversos canales.

Por otro lado, la falta de seguimiento puede ser producto de una enorme carga laboral o de la pérdida de información de contacto con el cliente. Para evitar estas situaciones puedes apoyarte en algunas plataformas informáticas que te servirán para resguardar la información de todos tus clientes e incluso programar el seguimiento de la solicitud.

Explora a fondo las causas de una mala atención al cliente con el panorama que te hemos presentado y logra optimizarla de la mano de la tecnología y la capacitación adecuadas.

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